— Безжизненный
— Глухо
— Гнусавый !звук должен быть в носу, но в звуке не должно быть носа!
— Гримасы, если только у певца не конструкционные дефекты (маленькая или большая челюсть), и он компенсирует эти недостатки мышцами лица
— Жидкий
— Интонационное опадание
— Истощенный
— Колючий
— Напряженный
— Неразборчивость речи
— Неразличимость сквозь оркестр
— Неуверенный
— Неустойчивый
— Пение как в бочку
— Песок в голосе
— Пестрый
— Прямой
— Пустой
— Резкий, ор
— Старческий тембр
— Сухой
— Тупой
— Тусклый
— Тяжелый
— Худосочный
В нас все заложено, только множество обстоятельств заставляют нас не пользоваться своими инстинктами, интуицией, природными врожденными навыками (низкое дыхание) – устройство общества, быт семьи, воспитание, ярлыки педагогов, врачей и т.д. Чем меньше мы умеем (говорить, петь, изучать что-либо), тем меньше мы стоим, меньше значим, больше рабы, больше закрепощены.
Как представления о звуке связать с самим звуком?
Самое главное после каждого упражнения, пассажа (того, что тренируете в данный момент), после слов педагога, что это выполнено в сравнении уже лучше, чем прежде, – запомнить физическое ощущение этого звука; вспомнить, какие мысли и представления, свои собственные (иной раз бывает, педагог говорит одно, а мы представляем совсем другое)! родили такой звук. А дальше заставить себя тут же самостоятельно и без подсказок повторить звук – скорее повторить интеллектуально и физически представление о звуке, которое приведет к уже найденному однажды правильному звучанию. 10 раз? Значит 10. И никуда не двигаться с этого места, пока мозг не привыкнет вспоминать ощущения и ассоциации и прокручивать их снова и снова, а тело не привыкнет к физическим ощущениям. Если вы нашли верное звучание – 3 ноты можно вертеть хоть полчаса, меняя тональности, длительность фразы (пассажа), ритм и т.д.
Если повторения приводят к понижению интонации, усталости, несмыканию, болезненным ощущениям в гортани и т.д. – либо темп взяли быстрый (при впевании темп всегда черепаший!) и не успеваете прорабатывать, либо технологически неправильный звук – внимание к каждой ноте в контексте произведения и стиля исполнения; выпевая каждую, устремляться к концу.
Внимание! Шестнадцатые и тридцатьвторые в пассажах, форшлаги и др. мелкие украшения петь надо всегда, как бы притормаживая темп. Он и на самом деле немного замедляется, но правильно оформленный, именно мыслью оформленный, пассаж прозвучит в контексте произведения как бы неизменным.
Техничные места с мелкими длительностями сами по себе уже звучат как бы быстрее. А мы должны их петь, как бы медленно, как бы долго, как бы скрупулезно – пристальное внимание заставит телесный аппарат более тщательно выпевать эти ноты.
Назад | Далее |